Cuando una película tiene que acoger a varios actores en un espacio técnico limitado, la cuestión ya no es simplemente encontrar "una loja". Hay que organizar varios espacios, preservar la confidencialidad de los artistas, limitar los movimientos y evitar transformar el aparcamiento técnico en alineación incontrolada de vehículos. La lógica de la loja triple responde precisamente a este problema de producción.
En un disco de cine, una serie, una publicidad o una producción audiovisual, la presencia de varios artistas plantea rápidamente una cuestión de organización: ¿Cómo dar a cada uno un espacio identificable sin dispersar toda la base de actores? Es precisamente el interés de una Triple Lugar para los actores • Razonar en varios espacios artistas mientras se mantiene una implantación backstage coherente.
Sin embargo, hay que entender lo que realmente significa esta organización. El término "triple logue" no debe ser reducido a un argumento comercial o a un número colocado en el título de una página. Para una producción, el interés sólo existe si los diferentes espacios cumplen una necesidad concreta: acoger a varios actores, limitar la mezcla de efectos personales, permitir tiempos de espera independientes y crear un punto de referencia claro para los asistentes y la dirección.
En una película, el artista no pasa todo su día ante la cámara. A veces llega varias horas antes de su primera toma. Puede pasar por maquillaje, cabello, ropa, repetición, prueba o preparación particular. Luego vuelve a su logotipo. Puede esperar que una luz esté listo, que un diseño sea modificado, que otra secuencia sea terminada o que la producción resuelva una dificultad técnica.
Durante estos períodos, la sala de estar se convierte en su espacio de referencia. permite poner sus negocios, cambiar de ropa, trabajar un texto, llamar, descansar o simplemente dejar durante unos minutos el flujo permanente del plato. Cuando varios actores comparten la misma producción, puede ser interesante que cada uno conserve un espacio distinto.
Esta distinción es importante porque no todas las producciones necesitan el mismo tipo de organización. En una pequeña publicidad, un espacio compartido a veces puede ser suficiente. En una serie con varios papeles recurrentes, los espacios individuales pueden, por el contrario, convertirse en mucho más relevantes. En un largo film, los papeles principales pueden necesitar una loja identificable durante todo el día. En un clip musical, las necesidades pueden cambiar según los artistas, los bailarines, los costumes y la duración de la presencia.
Una configuración triple debe ser elegida a partir del plan de trabajo y no sólo del número total de personas. Tres actores presentes durante diez minutos no generan la misma necesidad que tres artistas convocados a las seis de la mañana y liberados a las veinte horas.
La duración de la presencia, el nivel de confidencialidad, la frecuencia de los cambios, la distancia al plato y otras funciones de la base técnica deben ser estudiadas juntos. El logotipo de comedia nunca existe solo. Se inscrita en un conjunto que puede incluir HMC, costumbres, producción, sanitarios, cantina, vehículos técnicos y aparcamiento.
Es precisamente en esta visión global que la solución se convierte en interesante. Reunir varios espacios de artistas en una implantación coherente puede reducir la longitud del backstage, facilitar las llamadas de actores y hacer la circulación más intuitiva. El asistente sabe dónde encontrar a los artistas. El equipo HMC sabe su punto de vuelta. Los costumes saben dónde enviar al próximo personaje. La dirección identifica una zona de actores en lugar de varios vehículos distribuidos.
Pero la organización debe preservar las funciones esenciales de una alojamiento. Si tres personas son simplemente instaladas en un mismo salón grande sin separación útil, ya no se trata de la misma lógica. El objetivo es precisamente permitir varios usos sin transformar cada espera en espacio colectivo impuesto.
Esta cuestión se convierte en particular importante para las producciones que trabajan con artistas principales, personalidades o talentos que deben ser capaces de isolarse entre dos tomas. La confidencialidad no es sólo una cuestión de confort de alta gama. Puede participar en la concentración, la preparación y la gestión de los intercambios alrededor del artista.
Una producción eficaz debe plantearse una serie de preguntas simples: ¿cuántos actores estarán presentes simultáneamente? ¿cuánto tiempo permanecerán en el sitio? ¿hay que cambiar en su loja? ¿hay una HMC separada? ¿los costumbres están instalados en otra unidad? ¿Los artistas deben pasar mucho tiempo esperando? ¿el sitio tiene un gran aparcamiento o cada metro debe ser optimizado?
A partir de estas respuestas, la producción puede decidir si una triple loja, una doble loja complementada por otra unidad, varios logos simples o una configuración diferente es realmente la mejor solución. El número "tres" no es, por lo tanto, el objetivo.
Una organización triple puede permitir a varios actores permanecer cerca del plato sin funcionar como un espacio colectivo único.
Un primer espacio puede ser reservado a un artista principal que posee una fuerte presencia de plato y regresa regularmente entre las capturas. Su espacio sigue siendo fácil de identificar para los asistentes, la HMC y el costume.
El segundo espacio permite a otro actor mantener sus negocios, su ritmo y su tiempo de espera sin ocupar la zona del primer artista.
El tercer espacio completa la lógica multi-comedios. Dependiendo de la producción, puede acoger a un tercero artista, un papel recurrente o una función adaptada al planejamiento y configuración disponible.
Las siguientes páginas de PROD 19 deben mostrar los vehículos reales, en su entorno real, y luego explicar cómo usarlos inteligentemente en una producción.
La primera razón es generalmente la concentración del backstage. Un importante plato puede reunir un gran número de vehículos. cámara, electricidad, maquinaria, regía, costumbre, HMC, cantina, sanidad, transporte, producción, vehículos personales y diferentes proveedores a veces deben compartir una misma zona. Cada vehículo adicional toma entonces el lugar pero también genera el tráfico.
Una configuración capaz de agrupar varios espacios actores puede ayudar a hacer que esta base sea más compacta. Esto no significa que será sistemáticamente más pequeña que otra solución. Hay que tener en cuenta el alcance real. Pero la organización puede convertirse mucho más leible que con varias pequeñas unidades colocadas en diferentes lugares del aparcamiento técnico.
En una producción, los asistentes pasan mucho tiempo gestionando a las personas. Deben saber si un actor está en maquillaje, en costume, en la sala de estar, en repetición o ya en el plato. Cuanto más espacios se dispersan, más la llamada puede pedir desplazamientos.
Una base donde se agrupan varios logs simplifica esta lectura. Esto no significa que cada artista esté disponible en el mismo lugar en cada momento. Pero la zona de referencia es clara. El asistente sabe dónde comenzar su búsqueda.
Reunir no significa compartir el mismo espacio con todos. Es precisamente la diferencia entre una lógica de triple logue y un gran salón colectivo. Cada actor puede necesitar un espacio que le permita aislarse.
Las razones pueden ser múltiples: preparación del texto, llamamiento personal, descanso, cambio, confidencialidad, tiempo de recuperación o simplemente necesidad de salir de la actividad permanente del plato.
Una jornada de grabación puede ser larga. La secuencia que dura veinte segundos en la pantalla puede requerir varias horas de preparación, luz, repeticiones y capturas. Por lo tanto, el actor debe tener un lugar donde esta espera permanece tolerable.
La organización se vuelve aún más interesante si la triple alojamiento está correctamente colocado en comparación con la HMC y los costumbres. Imagina tres artistas que deben realizar el circuito regularmente: alojamiento, maquillaje, vestido, plato, retouch, nuevo costume, regreso plato.
Si cada función se encuentra en una dirección diferente, los trayectos se multiplican. Si la base se organiza como un pequeño conjunto coherente, los movimientos se vuelven mucho más sencillos.
Un minuto ganado en un viaje parece insignificante. pero si este viaje se repite cuarenta veces al día por varias personas, el impacto se vuelve muy diferente.
Los centros urbanos y las zonas donde se obliga el aparcamiento pueden dar un interés especial a las soluciones agrupaciones. En este contexto, el problema a veces no es el número de logos que la producción desearía tener. El problema es el número de vehículos que puede realmente instalar.
Una unidad multiespazo puede entonces ser estudiada como una solución de optimización. Pero hay que estar atento al gabarit. Un gran camión no se puede instalar en cualquier lugar simplemente porque combina varias funciones.
La calle, las giras, la altura, la anchura, las posibilidades de maniobra y el espacio de salida deben ser verificadas. La compacidad de una base nunca debe confundirse con la facilidad de acceso del vehículo mismo.
La triple loja también puede ser relevante como parte de una serie donde varios papeles regresan regularmente. La estabilidad de la organización se convierte en un beneficio. Los actores vuelven a su zona. Los equipos conocen los hábitos. Los efectos personales pueden ser mejor identificados.
En varias semanas, los pequeños ganancias de funcionamiento se vuelven importantes. Un lugar bien pensado en el primer día puede evitar cientos de desplazamientos innecesarios durante la duración del proyecto.
Un largo film puede presentar otra lógica. Tres artistas principales pueden ser convocados en una larga amplitud pero girar en momentos diferentes. Por lo tanto, cada persona necesita un espacio donde permanecer entre sus secuencias.
La configuración agregada permite a la producción crear una zona claramente identificada para estos tres roles sin necesariamente dispersar tres vehículos en la base.
Sin embargo, la decisión debe tener en cuenta las necesidades de cada talento.Algunos proyectos requieren más espacio, ducha, acceso particular o mayor confidencialidad.Por lo tanto, el concepto de triple logue debe permanecer una configuración para estudiar, no una solución automática.
Interesante cuando la producción quiere concentrar varios espacios artistas en una misma zona y limitar la dispersión del backstage. La viabilidad depende del vehículo, las funciones buscadas y el terreno.
Esta combinación puede aportar más flexibilidad. Dos artistas permanecen agrupados mientras que un tercero tiene una unidad separada, por ejemplo, para más confidencialidad.
Esta solución ofrece una separación máxima y más libertad en la posicionamiento. En cambio, puede requerir más carga y logística de transporte más grande.
Una producción no siempre escoge un lugar porque es fácil de explorar. La escoge porque trae la imagen buscada. Campaña, propiedad, pueblo, carretera, costa, montaña o sitio aislado: la base de artistas debe ser capaz de pensar alrededor del decoro sin invadirlo.
La cuestión es importante porque algunas producciones buscan naturalmente utilizar cada espacio disponible de varias maneras. Un escritorio puede acoger una preparación ligera. Un espejo puede permitir una retúqueda. Pero esto no significa que un comediante logue se convierta automáticamente en un verdadero HMC logue.
El maquillaje y el cabello son un negocio con sus propias limitaciones. Se necesitan superficies, capturas, iluminación adecuada, almacenamiento, una circulación y a veces varias puestas que funcionan simultáneamente.
En una producción con una sola persona y necesidades muy simples, a veces se puede estudiar una configuración versátil. En un longfilm, una serie, una publicidad con varios talentos o una campaña con muchas transformaciones, una HMC dedicada suele ser mucho más lógica.
Supongamos que tres actores tienen tres espacios pero que cada loja también sirve para el cabello, maquillaje, espera, reuniones, ropa y efectos personales.
Los equipos entran y salen.El material se acumula.Los artistas ya no tienen un espacio tranquilo.La sala de estar vuelve a ser un lugar compartido.
La buena arquitectura del backstage consiste, por lo tanto, en atribuir una función principal a cada espacio. El logotipo de comedia debe permanecer principalmente un logotipo de comedia. La HMC debe poder trabajar como un HMC. Los costumes deben tener su volumen si la producción lo necesita.
Separar las funciones no significa alejarlas. En cambio, una buena base puede colocar la HMC cerca de los logos de los artistas. El actor sale de su espacio, realiza un rápido enlace y luego se une al plato.
La distancia sigue siendo corta, pero los usos no se mezclan. Esta distinción puede ser muy importante en las producciones con muchas retugas.
La misma lógica se aplica a la ropa. Un pequeño vestido personal puede naturalmente permanecer en el logotipo del actor. Pero una producción con varios personajes, varios looks, portantes, zapatos, accesorios y ropa de continuidad requiere un verdadero espacio de costumbre.
Hay que poder preparar la siguiente ropa mientras el artista se vuelve. Las ropas deben permanecer identificadas. Los accesorios deben ser encontrados rápidamente. Los portadores no deben bloquear el paso en los logos.
Una unidad de ropa ubicada cerca de los lógicos comediantes permite entonces construir un circuito simple: lógico, costume, HMC, platino.
Para una serie con tres roles principales, esta organización puede ser particularmente clara. Cada artista tiene su espacio. El departamento de costumes conserva un espacio centralizado. La HMC funciona en una unidad dedicada. La dirección tiene entonces un backstage dividido por profesiones pero agrupa geográficamente.
A menudo esta combinación crea la verdadera eficiencia: no un solo vehículo que hace todo, sino varias funciones que se completan sin molestar.
La lógica multi-comedios puede satisfacer necesidades diferentes según el proyecto.
Una serie puede trabajar varios meses con un núcleo de personajes regulares. La base de artistas se convierte entonces en una parte estable de la organización. Cada actor vuelve a su espacio. Los asistentes conocen el circuito. La HMC y los costumbres se pueden instalar cerca. Esta repetición transforma una buena implantación en ganancias diarias.
Un film puede reunir tres papeles importantes en un mismo día. Los artistas no necesariamente giran al mismo tiempo, pero permanecen en el sitio durante largos períodos. Por lo tanto, varios espacios de descanso y preparación pueden ser útiles sin dispersar la base de los actores.
Una publicidad puede reunir a varias hererias, modelos o actores en un día muy corto pero muy densa. Las validaciones se suceden. Los cambios son rápidos. La loja permite a los talentos conservar un espacio individual mientras la producción prepara la próxima toma.
Un clip puede asociar a un artista, varios invitados, bailarines o intervenentes. Una organización en varios espacios permite separar los tiempos de preparación y espera mientras se conserva una sola zona de backstage.
La lógica multi-loges también puede ser interesante en ciertos contextos de eventos. Los artistas se suceden en escena, llegan a diferentes horarios y necesitan un espacio antes o después de su paso. Sin embargo, la configuración debe ser estudiada según las necesidades reales del evento.
La sala de estar puede ayudar a preservar la intimidad durante los cambios y evitar que los artistas esperen en el decoro, en un coche o en medio del equipo técnico.
Las fotografías del camión PROD 19 muestran inmediatamente una realidad: una solución móvil profesional tiene un verdadero gabarito. Esto parece evidente, pero esta dimensión debe ser tomada en cuenta al preparar la grabación.
El hecho de que una zona tiene suficiente longitud para aparcar no significa que el vehículo realmente pueda alcanzarlo.
Hay que examinar la calle o el camino de aproximación, las giras, las pendientes, los puertos, las ramas, los obstáculos en altura, los muebles, los coches aparcados y las posibilidades de regreso.
En una propiedad, el portal puede ser el punto limitante. En una carretera de campo, puede ser un giro estrecho. En una ciudad, la dificultad puede venir del aparcamiento o de una manobra imposible con los vehículos ya en el lugar.
Una fotografía del aparcamiento final, por lo tanto, muestra sólo una parte de la historia. Por lo tanto, recomendamos transmitir varias imágenes del acceso.
La segunda fotografía del camión también muestra la presencia de la entrada lateral y la escalera. Esta zona debe poder permanecer libre. No basta con aparcar el camión contra un muro o una haia si luego se vuelve imposible utilizar correctamente su entrada.
La zona delante de la escalera debe permitir que los artistas entran y salgan sin pasar por una circulación peligrosa.
La dirección en la que se estacionará el camión también puede tener una influencia. La entrada debe estar idealmente orientada hacia la zona de retroceso y no hacia una carretera o un eixo de vehículos.
Esto puede parecer un detalle. Pero cuando varios actores usan la sala durante todo el día, el número de entradas y salidas se vuelve importante. Una buena orientación reduce los cruces y mejora el confort.
Un camión que llega muy temprano puede entrar en un aparcamiento casi vacío. Algunas horas más tarde, la zona puede ser lleno de vehículos. Por lo tanto, hay que saber si el alojamiento debe volver antes o después de las otras unidades.
Si el desembarco está previsto durante el día, el vehículo no debe estar bloqueado en el fondo de la base. Esta previsión evita moverse varios utilitarios simplemente para liberar una salida.
El tamaño del vehículo también implica mirar la calidad de la superficie. Una zona que parece muy amplia puede ser un hierro, un terreno móvil o un suelo que no es adecuado para el mismo uso que una superficie estabilizada.
Las condiciones meteorológicas pueden cambiar la situación. Un camino fácilmente practicable en tiempo seco puede convertirse en mucho más delicado después de varios días de lluvia.
En las producciones en el exterior, por lo tanto, esta verificación debe realizarse con tan seriedad como la disponibilidad del vehículo.
Dependiendo de la configuración y las necesidades, la producción también debe anticipar los suministros y conexiones necesarios. El punto disponible no debe ser sólo lo suficientemente potente. También debe ser accesible sin crear una red de cables en los pasajes principales.
La alojamiento debe convertirse en un elemento estable del plato. No debe requerir una intervención permanente de la regía simplemente para continuar funcionando.
Una configuración multi-comedios puede tomar una importancia aún más grande en una producción de varias semanas. lo que es un poco de inconveniente en un día se convierte rápidamente en un verdadero problema cuando se repite veinte o treinta veces.
Un viaje demasiado largo entre los logos y la HMC, una entrada mal orientada, un almacenamiento insuficiente o un tráfico poco claro pueden generar cientos de pequeñas pérdidas de tiempo.
Por el contrario, una base bien implantada crea automatizas. Los artistas conocen sus espacios. La HMC sabe sus movimientos. Los asistentes saben dónde encontrarlos.
En una serie, puede ser interesante atribuir un espacio a cada papel recurrente. Esta organización evita reconstruir la distribución cada mañana. Los efectos personales permanecen más fáciles de gestionar.
La producción, sin embargo, puede mantener una cierta flexibilidad si las necesidades cambian según los días.
La noche cambia las necesidades de viaje y confort. El logue puede convertirse en aún más importante para los artistas que esperan entre dos sesiones.
El trayecto entre el vehículo y el plato debe ser suficientemente leible para circular de forma segura sin perturbar la iluminación del escenario.
La entrada del alojamiento debe ser fácilmente identificable y la zona de circulación se mantiene libre.
La grabación nocturna a menudo comienza más temprano en los logos que delante de la cámara. Si la primera grabación está prevista a las veinte horas, la preparación puede comenzar a las setenta o antes.
La alojamiento debe, por lo tanto, ser operativo en el momento en que llegan los primeros artistas. Al otro extremo, el vehículo permanece necesario hasta el fin de las necesidades de la producción, que puede intervenir después de la última toma.
Los períodos de calor elevado aumentan el interés por un verdadero espacio de descanso para los actores. El traje del personaje no siempre corresponde al tiempo. Un artista puede girar con varias capas de ropa en el verano.
Entre dos tomas, un espacio moderado permite recuperar más fácilmente que el esperado directamente en el decoro.
La separación de los logos también puede evitar que el mismo espacio sea continuamente abierto a cada entrada o salida de tres personas diferentes.
El pensamiento es similar al frío. Un actor puede estar inmóvil durante un largo período entre dos tomas. Una sala de estar caliente ofrece un espacio de recuperación y permite mantener un mínimo de confort en un día exterior.
Estas cuestiones a veces parecen secundarias durante la preparación presupuestaria. Se vuelven mucho más concretas después de diez horas de grabación.
Indica el número total, pero sobre todo el número presente simultáneamente en los logos.
Algunas horas, un día, varios días o varias semanas no producen la misma necesidad.
Dirección, acceso, ancho, altura, portal, maniobra, superficie y zona de salida.
HMC, costumbres, VIP, oficina, sanidad y base de vida deben ser pensados juntos.
Descubre las otras soluciones y guías del sitio para construir una base coherente.
Una configuración triple logue es una solución que tiene como objetivo organizar varios espacios para varios actores o artistas dentro de una misma base móvil. La configuración exacta depende del vehículo, la disponibilidad y las necesidades de la producción.
El principal interés puede ser concentrar varios espacios en una sola zona y limitar la dispersión del backstage. Sin embargo, tres logos independientes pueden ser más adecuados en ciertas situaciones. La elección debe hacerse según el terreno y la organización.
Puede ser una solución interesante cuando tres artistas necesitan espacios identificados durante el mismo día. Sin embargo, el nivel de confort, los equipos y las necesidades particulares de cada talento deben ser verificados antes de elegir la configuración.
Sí, una organización multi-comediante puede ser especialmente interesante en una serie con varios papeles recurrentes. Una implantación estable permite crear hábitos para los artistas, la HMC, los costumbres y los asistentes.
No es necesario. Una sala de comedias es primero un espacio artístico. Un HMC es un espacio de trabajo para maquilladores y cabelleros. Cuando se necesitan varias puestos profesionales, un HMC dedicado es generalmente más coherente.
Dependiendo de la configuración, una preparación ligera o una retúcha puede eventualmente ser estudiada. Para un verdadero equipo HMC, con varias personas y varios dispositivos, es mejor prever un espacio realmente adecuado para el trabajo.
Esto depende del número de ropa, cambios, portantes y accesorios. Para una producción con varias ropa o un departamento de costumbre importante, un espacio de ropa dedicado puede ser mucho más eficaz.
Sí, especialmente cuando varios talentos están presentes en el mismo día y necesitan espacios distintos entre las tomas, las validaciones, los cambios o las preparaciones.
Esto puede ser interesante cuando un clip reúne a varios artistas o invitados. La relevancia depende del número de personas, costumbres, cambios y la duración de la presencia en el sitio.
Hay que comprobar la anchura, la altura, las giras, las pendientes, los puertos, los obstáculos, el terreno y las posibilidades de maniobra. Fotos o un vídeo del último kilómetro son muy útiles.
Hay que conservar espacio suficiente para los accesos, escaleras, el tráfico de usuarios, posibles conexiones y la manobra. El vehículo no debe ser simplemente "entrado al máximo" en un espacio. debe poder funcionar.
Se puede estudiar una instalación prolongada si el aparcamiento, el acceso, la seguridad y las condiciones técnicas del sitio lo permiten. También se deben tener en cuenta las necesidades de limpieza y operación.
Sí cuando el viaje está previsto en la planificación. Hay que integrar el retiro, el viaje, la nueva maniobra y la renovación en el segundo sitio. En ese momento, la alojamiento ya no está disponible para los artistas.
Puede estar de acuerdo, pero hay que anticipar el camino entre el vehículo y el plato, la alimentación, el confort térmico y las condiciones de salida a finales de la noche.
Sí, una producción puede decidir mantener la triple alojamiento para varios artistas y agregar una unidad independiente para una personalidad que requiere más confidencialidad o otro nivel de equipo.
Indica las fechas, la ciudad, la dirección, los horarios, el número de actores, la duración de la presencia, las otras unidades necesarias y, si es posible, las fotos del acceso y el aparcamiento.
PROD 19 estudia las solicitudes según las fechas, el destino, la duración, el tipo de producción y la viabilidad del viaje. La solicitud de devolución permite especificar el sector y la organización del proyecto.
No hay que pensar sólo en el número de vehículos. El costo depende de la configuración, las distancias, la duración, los equipos y las necesidades de la grabación. La solución más económica es la que realmente responde a la necesidad sin crear tiempo perdido o medios innecesarios.
La elección depende del número de usuarios simultáneos, su necesidad de privacidad, el espacio de aparcamiento, la duración de la producción y otras unidades presentes en la base. Es mejor presentar el plan de trabajo y el sitio antes de decidir.
Porque una producción debe poder representar el alcance, el acceso, la implantación y el entorno real del vehículo. Una foto real es mucho más útil que una ilustración genérica para preparar una película.
Serie, long-movie, publicidad, clip o producción de eventos: presenta el número de artistas, la planificación, el lugar y otras necesidades de backstage. Estudaremos la configuración más coherente con su grabación.
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