Stockage
Portants, housses, tenues, chaussures, accessoires et éléments de continuité doivent rester identifiés et accessibles.
Un tournage peut réunir peu de comédiens et pourtant transporter des dizaines de tenues, des portants, des chaussures, des accessoires, des doublons, des costumes de continuité et plusieurs looks par personnage. La loge costumes mobile permet de transformer ce volume en organisation : ranger, identifier, préparer, habiller, changer et remettre chaque pièce au bon endroit.
Sur un film, une série, une publicité ou un shooting, la loge costumes grande capacité doit résoudre un problème que l'on sous-estime facilement avant de voir arriver les premiers portants : comment transformer un volume important de vêtements en système de travail rapide et fiable ?
Le costume est directement visible à l'image. Une erreur de continuité, un accessoire manquant, une mauvaise paire de chaussures ou une tenue qui n'est pas disponible au moment prévu ne peuvent pas toujours être corrigés par la caméra. Le département habillage doit donc savoir où se trouve chaque élément et pouvoir le récupérer rapidement.
Cette nécessité explique pourquoi le simple fait de disposer d'un grand volume vide ne suffit pas. Un stockage sans organisation peut devenir plus lent qu'un espace plus compact mais correctement structuré. Les vêtements doivent être classés. Les portants doivent rester accessibles. Les chaussures doivent être associées aux bons personnages. Les accessoires doivent être identifiés. Les tenues prêtes pour la scène suivante ne doivent pas être mélangées avec celles qui viennent d'être utilisées.
À mesure que le projet grossit, la loge costumes devient donc un véritable atelier mobile. L'équipe ne se contente pas de ranger. Elle prépare. Elle contrôle. Elle habille. Elle récupère les tenues. Elle vérifie la continuité. Elle anticipe la scène suivante. Puis le cycle recommence.
Sur un projet contemporain avec quelques rôles et une tenue principale par personnage, le besoin peut rester relativement simple. Mais d'autres productions font exploser le volume. Un film d'époque peut nécessiter plusieurs couches par personnage. Une série peut conserver les costumes de nombreux rôles pendant plusieurs semaines. Une publicité peut prévoir de nombreuses options avant validation client. Un shooting de mode peut réunir une collection entière. Un clip peut multiplier les transformations visuelles en quelques heures.
Dans chacun de ces cas, le nombre de comédiens ne raconte qu'une partie de l'histoire. Deux mannequins peuvent nécessiter davantage de vêtements que dix comédiens sur un film contemporain. Un seul artiste dans un clip peut avoir huit looks différents, plusieurs paires de chaussures, des bijoux, des accessoires et des doublons.
La bonne question n'est donc pas uniquement « combien de personnes ? ». Il faut demander : combien de tenues ? Combien de portants ? Combien de changements ? Quels accessoires ? Quelle fréquence ? Quel volume doit rester accessible immédiatement ? Qu'est-ce qui peut être conservé en réserve ?
Cette analyse permet de décider si une loge costumes dédiée est réellement utile. Sur une petite production, quelques portants peuvent parfois être intégrés à une organisation plus légère. Mais dès que le volume commence à envahir les loges comédiens, la HMC, les couloirs ou le décor, la séparation devient beaucoup plus logique.
La loge comédien doit rester un espace artiste. La HMC doit rester un atelier maquillage-coiffure. Le décor doit rester disponible pour la caméra. Le costume a donc tout intérêt, lorsque le projet le justifie, à disposer de sa propre zone.
Cette séparation ne crée pas de distance inutile si la base est bien pensée. Au contraire, les différentes fonctions peuvent être regroupées géographiquement. Un comédien sort de sa loge, rejoint l'habillage, passe en HMC, puis part vers le plateau.
À son retour, le circuit peut s'inverser. Le costume est récupéré. La tenue suivante est déjà prête. La continuité est vérifiée. L'artiste retourne dans sa loge ou directement vers la prochaine préparation.
Cette logique réduit les déplacements mais surtout les recherches. Sur une production, la phrase « où est la veste ? » peut sembler anodine. Si elle se répète vingt fois dans une journée, elle devient un symptôme d'une mauvaise organisation.
Le rôle de la loge costumes est précisément de créer un endroit où la réponse est toujours évidente. La veste est avec le personnage. La paire de chaussures est identifiée. La tenue de la scène suivante est préparée. Les vêtements retournés plateau sont séparés.
L'espace ne doit donc pas être conçu comme un simple coffre de transport. Il doit être pensé comme une zone de production active. C'est là que la notion de grande capacité prend réellement son sens : non pas seulement plus de mètres de stockage, mais davantage de possibilités d'organisation.
Une bonne loge costumes doit permettre à l'équipe d'effectuer plusieurs tâches sans transformer chaque changement en déménagement.
Portants, housses, tenues, chaussures, accessoires et éléments de continuité doivent rester identifiés et accessibles.
Pendant que l'artiste tourne, l'équipe peut déjà préparer la tenue de la scène suivante et vérifier tous ses éléments.
Le changement doit pouvoir être réalisé dans un espace qui protège l'intimité de l'artiste et facilite le travail des habilleurs.
Après la prise, les éléments doivent retrouver leur place, être contrôlés et rester disponibles dans le bon état pour la prochaine séquence.
Les deux photographies de ton camion PROD 19 sont maintenant intégrées avec leurs vrais fichiers PNG, en complément des images consacrées à l'habillage.
Il est tentant de mesurer un besoin costumes uniquement en nombre de mètres de portant. Cette donnée est intéressante, mais elle n'est pas suffisante. Deux productions peuvent annoncer le même nombre de portants et avoir des besoins totalement différents.
La première peut transporter des vêtements contemporains relativement légers, répartis entre quelques personnages. La seconde peut réunir des costumes d'époque, des manteaux, des robes volumineuses, plusieurs tailles, des doublons et de nombreux accessoires. Le volume physique n'est pas le même.
Il faut également examiner la fréquence à laquelle les vêtements doivent être sortis. Un portant contenant les tenues de la semaine prochaine peut rester dans une zone moins immédiatement accessible. Un portant qui contient les trois changements de la prochaine heure doit être à portée de l'équipe.
Un espace rempli jusqu'au dernier centimètre peut présenter une capacité théorique impressionnante et une capacité de travail médiocre. Si l'habilleur doit déplacer trois portants pour atteindre le quatrième, chaque recherche prend du temps.
Si les chaussures sont placées derrière les vêtements de la semaine suivante, une opération simple devient compliquée. Si les accessoires sont empilés dans des cartons non identifiés, le volume de stockage n'apporte aucune efficacité.
Il faut donc préserver des circulations. L'équipe doit pouvoir avancer entre les vêtements. Elle doit pouvoir sortir un portant. Elle doit pouvoir placer une tenue dans une zone de préparation.
La capacité utile est celle qui conserve ce fonctionnement. C'est pourquoi une demande de loge costumes doit décrire le volume mais également la manière dont ce volume sera utilisé.
Le nombre de changements est parfois plus important que le nombre de tenues. Un personnage peut posséder dix vêtements mais ne changer qu'une fois dans la journée. Un mannequin peut disposer du même nombre de looks et tous les utiliser en quatre heures.
Dans le second cas, l'équipe costume a besoin d'une organisation beaucoup plus active. La tenue suivante doit être prête avant que la précédente soit retirée. Les chaussures et accessoires correspondants doivent être regroupés.
Le changement doit être effectué rapidement. Puis la tenue précédente doit retrouver sa place sans être mélangée avec celle qui vient ensuite.
Sur une fiction, le classement peut être structuré par personnage. Chaque rôle dispose d'une zone identifiable. À l'intérieur de cette zone, les vêtements peuvent ensuite être ordonnés par scène, journée, chronologie ou selon la méthode retenue par le département.
Cette organisation aide énormément lorsqu'un comédien doit être préparé rapidement. L'habilleur ne cherche pas dans l'ensemble de la loge. Il se dirige directement vers la zone du personnage.
En publicité, mode ou clip, l'organisation peut être différente. Le mot « personnage » n'est pas toujours le plus pertinent. L'équipe peut plutôt raisonner en looks. Look 1. Look 2. Look 3. Version client. Option de secours. Accessoires associés.
Chaque ensemble peut être préparé de manière à permettre une validation rapide. Cela évite de rechercher au dernier moment la ceinture qui correspond à la veste ou la paire de chaussures sélectionnée par le styliste.
Une méthode très efficace consiste à distinguer le stockage général de la tenue immédiatement suivante. Pendant que l'artiste est au plateau, l'équipe prépare ce dont elle aura besoin à son retour.
La tenue peut être sortie du rangement principal, contrôlée et regroupée avec ses accessoires. Le prochain changement ne commence donc pas par une recherche. Il commence par l'habillage.
L'opération inverse est tout aussi importante. Lorsqu'une tenue revient du plateau, elle ne doit pas nécessairement être replacée immédiatement dans le stock propre.
Selon les scènes, elle peut être humide, poussiéreuse, froissée ou nécessiter une intervention. Il peut donc être utile de distinguer les éléments qui reviennent du plateau de ceux qui sont déjà prêts.
Cette séparation réduit les erreurs et permet à l'équipe de traiter les vêtements dans le bon ordre.
Un film n'est généralement pas tourné dans l'ordre où le spectateur le verra. Une scène qui apparaît avant une autre dans le montage peut être filmée plusieurs jours après.
Le costume doit pourtant respecter la continuité du récit. La même chemise, la même veste, les mêmes accessoires et le même état doivent pouvoir être retrouvés.
Cette exigence rend l'organisation encore plus importante sur les productions longues. La loge costumes n'est plus seulement un vestiaire. Elle devient une mémoire physique du film.
Certaines scènes peuvent nécessiter plusieurs versions d'une même tenue. Une version propre. Une version vieillie. Une version mouillée. Une version destinée à une cascade.
Ces vêtements peuvent sembler identiques pour une personne qui ne connaît pas le projet. Pour le département costumes, ils sont très différents. L'identification doit donc être suffisamment claire pour éviter de sortir la mauvaise version au mauvais moment.
Les petits éléments sont souvent ceux qui se perdent le plus facilement. Bijoux, montres, ceintures, lunettes, chapeaux, gants, broches, cravates ou accessoires de personnage occupent peu de place individuellement.
Mais leur absence peut bloquer la préparation. La loge doit donc prévoir une organisation qui ne repose pas uniquement sur les grands portants.
Personnage, scène, look, taille, version et accessoires doivent être clairement associés.
La tenue suivante est sortie et contrôlée pendant que l'artiste est encore au plateau.
Le comédien ou le modèle revient dans un espace préparé pour son changement.
L'artiste rejoint le décor pendant que l'équipe anticipe déjà la suite.
La tenue revient, est examinée, rangée ou isolée si elle doit être traitée.
Plus le décor possède une forte identité, plus il est intéressant de conserver les fonctions techniques hors des pièces filmées. Une loge costumes mobile permet d'installer portants, préparation et habillage dans une zone consacrée au backstage, tout en maintenant les vêtements à proximité des artistes.
Le volume costumes ne vient pas toujours du nombre de comédiens. Il peut venir de l'époque, du nombre de looks, de la continuité ou de la vitesse des changements.
Un projet historique peut multiplier les éléments par personnage. Chemise, gilet, veste, manteau, pantalon, chaussures, chapeau, accessoires et parfois plusieurs versions doivent rester associés. L'habillage peut prendre plus de temps qu'une tenue contemporaine. La loge costumes permet de préparer les ensembles, de limiter les recherches et de conserver une circulation entre stockage et changement.
Sur une série, le département peut conserver les costumes de nombreux personnages pendant une longue période. La difficulté n'est pas seulement le stockage. Il faut retrouver la bonne tenue le bon jour, pour le bon épisode, dans le bon état de continuité. Une organisation stable dans une loge dédiée peut devenir un vrai gain pour l'équipe. Les portants restent structurés et la base n'est pas reconstruite chaque matin.
Une campagne peut prévoir plusieurs propositions pour un seul talent. La tenue sélectionnée ne sera parfois validée qu'après l'arrivée du client ou de l'agence. Le styliste doit donc conserver plusieurs options immédiatement accessibles. Le volume visible à l'écran peut finalement se limiter à une seule tenue, alors que le backstage en a transporté beaucoup plus.
La mode fonctionne souvent sur un rythme très rapide. Pendant qu'un modèle est devant l'objectif, le look suivant peut déjà être préparé. Les accessoires sont regroupés. Les chaussures sont prêtes. Le styliste peut ajuster la sélection. Lorsque le modèle revient, le changement peut commencer immédiatement. La loge devient un atelier qui travaille en avance sur la prise de vues.
Un clip peut transformer son interprète plusieurs fois dans la même journée. Chaque univers peut demander une nouvelle tenue, de nouveaux accessoires et une coordination avec la HMC. Le costume doit être prêt au moment exact où le plateau termine le changement de lumière ou de décor. Une zone wardrobe organisée permet de travailler pendant que la caméra tourne encore la séquence précédente.
Une séquence avec de nombreux figurants peut produire un volume de vêtements très important, même lorsque chaque personne ne possède qu'une seule tenue. Il faut organiser les tailles, les essayages, la distribution, les retours et le contrôle. Le circuit doit être suffisamment clair pour éviter que chaque figurant ne cherche sa tenue dans l'ensemble du stockage.
Classer par personnage, journée, séquence ou look selon le fonctionnement de la production.
Les petits éléments doivent rester associés à la tenue sans disparaître dans le stockage général.
Identifier les versions, les doublons et l'état exact nécessaire pour chaque scène.
Créer une zone de préparation pour éviter que chaque changement ne commence par une recherche.
Une loge costumes ne doit pas être pensée indépendamment des autres espaces artistes. Le comédien ne vient pas uniquement chercher une tenue. Il suit un parcours.
Selon le projet, ce parcours peut commencer par la loge comédien, continuer vers la HMC, passer par l'habillage puis rejoindre le plateau. Sur une autre production, le costume précède le maquillage.
L'ordre est moins important que la cohérence. Chaque fonction doit être suffisamment proche pour éviter des déplacements inutiles.
La loge comédien peut contenir quelques effets personnels ou une tenue en cours. Elle ne devrait pas devenir le stockage principal du département costumes si le projet nécessite des dizaines de vêtements.
Sinon, l'artiste perd son espace de repos. Les portants occupent la circulation. L'habilleur entre et sort en permanence. La fonction de la loge devient confuse.
Une unité costumes séparée permet à la loge comédien de rester un espace artiste.
Les deux départements travaillent en permanence sur les mêmes personnes, mais leurs outils sont très différents. La HMC a besoin de postes de maquillage et coiffure. Le costume a besoin de portants, de rangement et de zones de changement.
Réunir un très gros volume de vêtements avec plusieurs postes de coiffure dans un espace trop petit peut saturer les deux métiers.
Lorsque la taille du tournage le justifie, séparer les fonctions tout en les plaçant à proximité crée souvent un fonctionnement plus simple.
L'habilleur doit également pouvoir rejoindre rapidement le plateau si une intervention est nécessaire. Une veste doit être replacée. Un col doit être ajusté. Un accessoire a bougé.
La loge costumes ne doit donc pas être installée à une distance qui transforme chaque correction en expédition.
Les portants et vêtements n'ont pas besoin d'apparaître dans le décor. Une propriété choisie pour son architecture doit pouvoir conserver ses pièces pour le tournage.
Une loge mobile installée dans une zone de backstage permet de rapprocher les costumes sans transformer la maison, le château, le restaurant ou le bureau filmé en réserve textile.
Un film d'époque est probablement l'un des cas où le mot « grande capacité » prend le plus de sens. Les vêtements peuvent être plus volumineux. Les personnages peuvent porter plusieurs couches.
Les silhouettes et figurants peuvent également nécessiter des tenues complètes. Le nombre de pièces textiles augmente alors beaucoup plus vite que le nombre de personnes.
Une robe peut occuper davantage de largeur qu'un ensemble contemporain. Un manteau peut être volumineux. Certains accessoires demandent leur propre rangement.
Le département doit donc penser la densité avant l'arrivée sur le plateau.
Une partie du travail peut naturellement être effectuée avant la journée de prise de vues. Mais les ajustements continuent sur le terrain. Un acteur peut changer. Une tenue peut nécessiter une retouche. Une scène peut être modifiée.
L'espace costumes doit permettre d'absorber ces variations sans désorganiser le stock général.
Tous les vêtements ne peuvent pas être traités comme un tee-shirt contemporain. Certaines pièces peuvent être fragiles, structurées, louées, anciennes ou difficiles à remplacer.
Leur rangement et leur manipulation doivent être adaptés. La loge doit donc rester un espace de travail contrôlé, pas un lieu de passage pour toute la production.
Dans la publicité et la mode, le problème peut être différent. Les vêtements ne restent pas forcément plusieurs semaines. Mais le nombre de looks à traiter dans une seule journée peut être très élevé.
Le styliste peut apporter plusieurs propositions par talent. Le client peut demander une alternative. Le photographe peut décider de changer l'ordre des séries.
La loge costumes doit alors permettre de s'adapter sans perdre la maîtrise de ce qui a déjà été utilisé.
Il peut être beaucoup plus efficace de penser en ensemble plutôt qu'en vêtements individuels. Une tenue est alors associée à ses chaussures, ses bijoux, son sac et ses autres accessoires.
Lorsque le look est appelé, tout est déjà réuni. L'habilleur ne cherche pas le pantalon à un endroit et la ceinture à l'autre.
Cette logique réduit les temps de changement et limite les erreurs dans les campagnes où plusieurs versions se ressemblent.
Les deux photographies du camion noir montrent un véhicule dont l'implantation doit être préparée sérieusement. La logistique ne commence pas au moment où les vêtements sont chargés. Elle commence avec le trajet jusqu'au site.
Une loge peut disposer d'un intérieur parfaitement adapté et être inutile si elle ne peut pas atteindre la zone de backstage.
Il faut regarder la largeur des rues, les virages, les portails, les branches, les pentes, les bordures, le mobilier et les véhicules qui pourraient être stationnés le jour du tournage.
Une carte ou une vue satellite est utile, mais elle ne remplace pas les photographies récentes du terrain.
Un portail peut être plus étroit qu'il ne paraît. Une branche peut être plus basse. Une zone présentée comme un parking peut être occupée par d'autres véhicules de production.
La longueur nécessaire au stationnement ne suffit pas. Le camion doit d'abord atteindre cet emplacement. Il peut avoir besoin d'une zone supplémentaire pour effectuer la manœuvre.
Il faut également prévoir la façon dont il repartira. Un véhicule qui entre sur une base vide à cinq heures du matin peut être difficile à sortir une fois le reste du plateau installé.
La photographie latérale du camion PROD 19 montre l'escalier et l'accès au véhicule. Cette zone doit rester libre.
Dans une loge costumes, les passages peuvent être nombreux. Les habilleurs entrent et sortent. Les artistes viennent se changer. Les portants ou éléments de travail peuvent être déplacés.
L'accès ne doit donc pas être collé contre une haie, un mur ou un autre véhicule.
Les costumes ne se déplacent pas toujours dans de simples sacs. Les portants peuvent être encombrants. L'équipe doit pouvoir transférer le matériel entre le véhicule de transport et la loge sans traverser un terrain impraticable ou une zone de circulation dangereuse.
L'implantation doit donc être pensée également pour le travail du département et pas uniquement pour l'accès des comédiens.
Un beau domaine ou une propriété peuvent proposer une grande pelouse qui semble idéale sur les photos. Mais un camion n'est pas un véhicule léger.
La nature du sol, les conditions météorologiques et les possibilités de sortie doivent être considérées. Une zone parfaitement praticable en été peut devenir très différente après plusieurs jours de pluie.
Un espace de stationnement très confortable mais situé à plusieurs centaines de mètres du plateau peut devenir peu pratique si les comédiens doivent effectuer des changements fréquents.
Il faut donc chercher un compromis entre facilité d'accès du véhicule et proximité du circuit artistes.
Sur un projet avec peu de changements, une distance plus importante peut être acceptable. Sur un shooting avec un look toutes les vingt minutes, elle devient rapidement une perte de temps.
Sur une production longue, l'espace costumes peut progressivement devenir l'un des points les plus structurés du backstage. Le département accumule des informations, des habitudes et de nombreuses pièces liées aux personnages.
Une installation stable permet de conserver la même logique d'un jour à l'autre. Les portants restent dans le même ordre. Les accessoires conservent leurs emplacements. Les équipes ne perdent pas chaque matin du temps à reconstruire leur organisation.
Une longue série n'est pas un stock figé. De nouveaux épisodes peuvent introduire des personnages, des événements et de nouvelles tenues. Le volume peut donc évoluer.
Il est utile de conserver une marge d'organisation et de ne pas saturer la loge dès le premier jour.
À l'inverse, certaines pièces peuvent ne plus être nécessaires pendant plusieurs semaines. La production peut gagner en lisibilité en évitant de conserver dans la zone la plus accessible tout ce qui n'a aucune chance d'être utilisé prochainement.
La grande capacité doit rester intelligente. Accumuler n'est pas organiser.
L'été peut poser des problèmes particuliers. Certains costumes sont épais. Les comédiens peuvent tourner avec une tenue qui ne correspond pas du tout aux conditions météorologiques.
L'habillage doit pouvoir être effectué dans un espace plus stable que le bord d'un parking en plein soleil.
Après la prise, le vêtement peut également nécessiter de sécher, d'être aéré ou simplement de rester séparé du stock qui n'a pas été porté.
La pluie peut compliquer un tournage extérieur mais aussi la gestion des costumes. Transférer des vêtements entre plusieurs bâtiments sous la pluie n'est pas une situation idéale.
Une base mobile placée intelligemment permet de réduire ces déplacements et de préserver davantage les tenues.
Certaines scènes prévoient volontairement que les vêtements soient mouillés, poussiéreux ou salis. Il faut alors distinguer les pièces qui reviennent du plateau des costumes prêts pour les prochaines séquences.
Une grande capacité n'est utile que si ces zones peuvent être clairement séparées.
La nuit ne réduit pas les besoins du costume. Elle change les horaires. Une séquence qui commence à vingt-deux heures peut nécessiter des essayages et préparations bien avant le coucher du soleil.
Puis les changements continuent pendant toute la nuit. La loge doit rester accessible, éclairée de manière adaptée et connectée au circuit des artistes.
Le département costumes peut avoir besoin de temps après la dernière prise pour récupérer, contrôler et ranger les vêtements.
Le camion ne doit donc pas nécessairement être considéré comme le premier véhicule qui peut repartir dès que le réalisateur annonce la fin du tournage.
L'ordre de départ doit correspondre aux fonctions réelles de chaque unité.
Une production longue implique également un travail constant sur les vêtements. Certaines pièces doivent être nettoyées. D'autres sont repassées, réparées ou ajustées.
Les équipements et possibilités d'entretien doivent être confirmés selon la loge et l'organisation retenue. Il ne faut pas supposer qu'un véhicule possède automatiquement tous les équipements d'une blanchisserie.
L'important est d'identifier avant le tournage ce qui sera réalisé dans la loge et ce qui sera traité ailleurs.
Cintres, housses, étiquettes, accessoires de rangement et petits consommables peuvent sembler secondaires. Pourtant, une production longue en utilise beaucoup.
Le département doit savoir où ces éléments sont stockés et comment ils seront réapprovisionnés.
Après plusieurs semaines, l'équipe connaît le véhicule par cœur. Elle sait où se trouve chaque personnage. Elle sait où sont les éléments de secours.
Cette mémoire du lieu a une valeur opérationnelle. Changer constamment d'organisation oblige l'équipe à réapprendre ses propres repères.
C'est pourquoi la stabilité d'une base peut être particulièrement intéressante pour les séries, longs métrages et tournages de longue durée.
Une estimation du volume aide à comprendre la taille de l'organisation à prévoir.
Précisez les rôles, figurants, mannequins et personnes devant être habillées.
Un look par jour et huit looks en quatre heures ne demandent pas la même organisation.
Adresse, portail, largeur, hauteur, terrain, manœuvre et stationnement doivent être anticipés.
Retrouvez les autres solutions métiers pour organiser les artistes, la HMC, la production et le backstage.
Il s'agit d'une solution mobile destinée à organiser un volume important de vêtements, portants, chaussures et accessoires, tout en conservant une zone de travail pour préparer les changements. La capacité exacte dépend de l'unité disponible.
Le nombre exact de mètres de portants doit être confirmé en fonction de la loge proposée pour votre production. Cette page ne promet volontairement aucune capacité non vérifiée.
Elle permet de centraliser les vêtements, d'éviter d'envahir les loges artistes ou la HMC et de créer un véritable circuit de préparation, habillage et retour.
Oui. Les films d'époque peuvent nécessiter des vêtements volumineux, plusieurs couches, des accessoires, des chaussures et des doublons. Un espace dédié peut faciliter leur organisation.
Selon l'aménagement de la loge, les chaussures et accessoires peuvent être organisés avec les tenues. L'important est de maintenir une identification claire par personnage ou par look.
La méthode dépend du projet. Ils peuvent être classés par personnage, journée, épisode, scène, look, taille ou selon la méthode choisie par le département costumes.
Oui, c'est précisément l'un des intérêts d'une zone costumes bien organisée. La tenue suivante peut être préparée pendant que l'artiste est au plateau.
Oui. Elle peut être particulièrement utile pour organiser plusieurs looks, collections, chaussures, accessoires et changements de modèles.
Oui. Une publicité peut comporter de nombreuses options de styling pour peu de talents. Le volume backstage peut donc être important même si seule une tenue apparaît finalement à l'image.
Oui. Les clips peuvent multiplier les changements de look et nécessiter une coordination rapide entre costume, HMC et plateau.
Oui, notamment sur les productions longues où les costumes de nombreux personnages doivent être conservés, identifiés et retrouvés pendant plusieurs semaines.
Selon la configuration, une zone peut être utilisée pour les changements. Il faut préserver l'intimité de l'artiste et suffisamment d'espace pour que les habilleurs puissent travailler.
Les fonctions sont différentes. La loge comédien est destinée principalement à l'attente et au repos. La loge costumes est un espace de travail et de stockage. Les réunir n'est pas toujours souhaitable.
Pas nécessairement. Le maquillage-coiffure demande des postes spécifiques, des prises et une organisation différente du stockage de vêtements.
Oui, lorsque le terrain le permet, il peut être très efficace de regrouper loges comédiens, costumes et HMC dans une même zone artistes.
Vérifiez la largeur, la hauteur, les virages, le portail, les pentes, les branches, le terrain et l'espace nécessaire aux manœuvres. Des photos ou une vidéo du dernier kilomètre sont très utiles.
Oui. L'entrée, les escaliers, les déplacements des artistes, les mouvements des habilleurs et éventuellement le transfert de portants nécessitent de conserver une zone dégagée.
Une installation longue durée peut être étudiée si le site, le stationnement, la sécurité, les raccordements et l'organisation du tournage le permettent.
Oui, si le déplacement est prévu dans le planning. Il faut intégrer le rangement, le repli, la route, la nouvelle manœuvre et la remise en fonctionnement.
Il est utile de prévoir une organisation permettant de distinguer les vêtements prêts, ceux qui reviennent du plateau et ceux qui nécessitent une intervention.
Parce que le retour d'un artiste ne doit pas commencer par une recherche dans plusieurs portants. Préparer le prochain look pendant la prise réduit le temps de changement.
Indiquez les dates, la ville, l'adresse, les horaires, le nombre de personnages, une estimation du nombre de portants, la fréquence des changements et les autres besoins de la base.
Parce qu'elles permettent à une production de mieux se représenter le véhicule, son gabarit, son accès et les conditions d'implantation sur le lieu de tournage.
Les demandes peuvent être étudiées selon la destination, les dates, la durée et la faisabilité logistique. Précisez le lieu dans la demande de devis.
Film d'époque, série, publicité, shooting, clip ou production avec de nombreux changements : envoyez-nous le volume estimé, le nombre de personnages, le planning et les informations du lieu. Nous étudierons la configuration la plus cohérente pour votre département costumes.
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